El teatro adopta nuevos sistemas de proyección
Un actor situado junto a un sí mismo vitual es posible hoy en el
teatro.
La imagen de un actor interpretando a varios personajes
en una misma escena es un truco de efectos especiales que se sirve de
un 
buen
maquillador, unas cuantas cámaras bien situadas y ciertos retoques
digitales es corriente ver hoy en dia en el cine, pero no lo es tanto
en lo que se refiere al teatro. Pues bien, este año se estrenó,
en el 3LD Art & Technology Center del Bajo Manhattan en abril una
producción ("Losing something", escrita y dirigida por
Kevin Cunningham) interpretada por una compañía teatral
estadounidense que utilizó un sistema de videoproyección
de alta definición "Eyeliner" que junto con "Isadora",
un programa que controla vídeos digitales, "Cunningham y 3LD"
(o 3-Legged Dog), ofreció una representación de una historia
de fantasmas donde los actores flotaban en el espacio o surgían
de la nada. El sistema "Eyeliner" utiliza un truco escénico
llamado Fantasma de Pepper, visto por primera vez en 1862, durante una
producción de "El hombre atormentado" de Charles Dickens,
que se representó en la Royal Polytechnic Institution de Londres.
Este descubrimiento fue atribuido a la obra de John Henry Pepper (1821-1900),
aunque el ingeniero Henry Dircks fue el primero que propuso que se colocara
un cristal cilindrado entre el público y los actores, lo cual permitía
que objetos o personas fuera de escena aparecieran reflejados en el cristal
como si estuviesen sobre el escenario. Con "Eyeliner", el panel
de cristal es complementado por una pantalla inventada por Uwe Maass,
director general de Event Works, una compañía de Dubai.
Otra empresa, Vision4, de Dinamarca, posee la licencia para Nueva York.
En
Losing something, el protagonista, contempla su existencia tras la destrucción
de las Torres Gemelas y su yo anciano entra en el escenario, los dos actores
hablan uno frente al otro (el verdadero y el otro yo virtual), la escena
virtual ha sido grabada en vídeo anteriormente y se proyecta sobre
un espejo que hay fuera de escena y que se refleja en la pantalla del
"Eyeliner". El vídeo se usa como un elemento del decorado
plano y todos los elementos adquieran una dimensión plena merced
a la manipulación del tiempo, la luz y la imagen que se consigue
con la ayuda de imágenes grabadas en vídeo de Losing Something,
los efectos del Fantasma de Pepper (actores ocultos fuera de escena se
reflejan en la pantalla) y la entrada en acción del programa de
"Isadora", inventado por Mark Coniglio, un compositor y artista
de medios electrónicos que permite al usuario un control en tiempo
real sobre el vídeo digital. Un operario puede hacer que un personaje
grabado en vídeo se detenga, mire y escuche, como si reaccionara
ante una persona real en el escenario.